Neil Peart : 20 σπουδαίες στιχουργικές στιγμές του drummer των Rush (Μέρος δεύτερο)

Το δεύτερο μέρος του αφιερώματος στους σπουδαίους στίχους που άφησε ο εκλιπών drummer και στιχουργός του επιδραστικού progressive rock σχήματος

Το αφιέρωμα στη στιχουργική ιδιοφυϊα του Neil Peart ήταν αδύνατον να ολοκληρωθεί σε ένα μόνο μέρος, πολλά τραγούδια επίσης θα μείνουν προφανώς εκτός. Ο ευπατρίδης Peart, σύμφωνα με τις μαρτυρίες των μουσικών συντρόφων του αλλά και όλων όσων περιόδευσαν με τους Rush στα 70ς, ήταν συνεχώς με ένα βιβλίο στο χέρι, προσπαθώντας να μετουσιώσει το κάθε βίωμα και το κάθε ανάγνωσμα, σε στιχουργικό έργο. Μετά από το πρώτο μέρος του αφιερώματος (link), συνεχίζουμε με άλλα 10 τραγούδια-παρακαταθήκη της ποίησης του, τιμώντας τη μνήμη του και ευελπιστώντας να τον ανακαλύψει όλο και περισσότερος κόσμος, μέσα από τα έργα ενός εκ των κορυφαίων rock συγκροτημάτων όλων των εποχών, ανεξαρτήτως είδους και subgenre. 

Music by Lee & Lifeson, Lyrics by Peart. 

Μέρος Δεύτερο.

1) Dreamline (Roll the Bones - 1991)

"He's got a star map of Hollywood
A list of cheap motels
All along the freeway
She's got a sister out in Vegas
The promise of a decent job
Far away from her hometown"

"We are young
Wandering the face of the earth
Wondering what our dreams might be worth
Learning that we're only immortal
For a limited time"

Ένα μαγικό opening σε έναν αδικημένο δίσκο, ταυτόχρονα εισαγωγικό τραγούδι του τριπλού ιστορικού live Different Stages.Ο Neil Peart θα μιλήσει κατευθείαν στην ψυχή όλων αυτών που νιώθουν παγιδευμένοι στον τόπο τους, αυτών των οποίων τα όνειρα είναι εκεί για να τους οδηγήσουν σε ανοιχτές λεωφόρους και άγνωστες γειτονιές. Λένε πως η δεύτερη ζωή μας ξεκινάει όταν συνειδητοποιήσουμε πως έχουμε μόνο μία. Και ο στίχος "we're only immortal for a limited time" υποννοεί ακριβώς αυτό. Έννοιες όπως ο χρόνος και η απόσταση, περνάνε από το μικροσκόπιο του Peart, σε μια σύνθεση που αποδεικνύει πόσο σχετικοί και αειθαλείς ήταν οι Rush, σε κάθε φάση της καριέρας τους.

2) The Wreckers (Clockwork Angels - 2012)

"All I know is that sometimes you have to be wary
Of a miracle too good to be true
All I know is that sometimes the truth is contrary
Everything in life you thought you knew
All I know is that sometimes you have to be wary
'Cause sometimes the target is you"

Ο Neil Peart βρίσκεται πλέον στο 60ο έτος της ηλικίας του. Και ως ένας άνθρωπος που έχει δει την οικογένεια του να χάνεται, αργότερα δε να βρίσκει το σθένος να δημιουργήσει μια καινούρια, είναι από τους ελάχιστους που μπορούν να συνηγορήσουν στο ότι τίποτα δεν είναι δεδομένο σ'αυτή τη ζωή, στο ότι ακόμα και η καθημερινότητα, η ρουτίνα, έννοιες κατά κόρον αρνητικές, συνιστούν μικρά θαύματα. Οι Wreckers (ναυαγοί) είναι μια μεταφορά για τους λεηλάτες που άναβαν φωτιές κατά μήκος των ακτών, παρασύροντας τα πλοία από την πορεία τους προς την ακτή, ώστε να τα λεηλατήσουν. Μία από τις πολύ δυνατές στιχουργικές στιγμές του Peart, στο κύκνειο άσμα του συγκροτήματος από το 2012.

3) 2112 (2112 - 1976)

"We've taken care of everything
The words you hear, the songs you sing
The pictures that give pleasure to your eyes
It's one for all, all for one
We work together, common sons
Never need to wonder how or why"

Εδώ είμαστε. Το album που καθιέρωσε τους Rush μια και καλή στη συνείδηση του rock κόσμου, μέσω της ομώνυμης επικής σύνθεσης, του Starman και των στίχων του Neil Peart, ο οποίος καταπιάνεται με το φλέγον θέμα του ολοκληρωτισμού και της απώλειας των προσωπικών ελευθεριών. To δυστοπικό μελλοντικό περιβάλλον, ο έλεγχος κάθε πτυχής της κοινωνικής ζωής και ψυχαγωγίας, η ανάγκη για απόδραση (μέσω της ανακάλυψης μιας κιθάρας), η επίδραση της Ayn Rand, θέματα μονίμως επίκαιρα, περασμένα μέσα από το πρίσμα ενός ευφυούς ανθρώπου που είχε τόσο τη μόρφωση όσο και το ταλέντο, ώστε να τα μετουσιώσει σε μουσική και ποίηση.

4) Mystic Rhythms (Power Windows - 1985)

"We sometimes catch a window
A glimpse of what's beyond
Was it just imagination
Stringing us along?
More things than are dreamed about
Unseen and unexplained
We suspend our disbelief
And we are entertained"

Βρισκόμαστε στα μέσα των 80s, κοινώς στην παντοκρατορία του Ronald Reagan. Ο τελευταίος ακυρώνει ενίοτε τα ταξιδιωτικά του σχέδια, βάσει των προβλέψεων ενός μέντιουμ το οποίο συμβουλεύεται συχνά ή σύζυγος του Nancy. Ο Peart θα δηλώσει στο Merely Players fanzine πως παρότι αγνωστικιστής, είναι αρκετά περίεργος και ρομαντικός ώστε να θέλει η αστρολογία να κυριεύεται από αλήθειες. Το Mystic Rhythms θα δείξει την στιχουργική εξέλιξη ενός μουσικού, προσφέροντας έναν κοινό τόπο σκέψης για τους progsters κάθε γενιάς, από την εποχή του Peter Gabriel, μέχρι το neo-prog των 80s, στο οποίο οι Rush έδειχναν να προσαρμόζονται σχετικά εύκολα.

5) Tom Sawyer (Moving Pictures - 1981)

"...his mind is not for rent
To any god or government
Always hopeful, yet discontent
He knows changes aren't permanent
But change is..."

Δεν είναι μόνο το άρτιο της σύνθεσης του μεγαλύτερου hit των Rush, ενός κάτι παραπάνω από κλασικό τραγουδιού. Οι στίχοι του Peart (μαζί και του Pye Dubois) είναι ένα μανιφέστο για τις ανθρώπινες ελευθερίες, τον τρόπο σκέψης του σύγχρονου ανθρώπου μέσα στις αυτοματοποιημένες κοινωνίες, την αιώνια διαμάχη του ατόμου με τα κοινωνικά υποσύνολα και σύνολα. Η δε φράση "Changes aren't permanent, but change is" στοιχειώνει μέχρι σήμερα πολλούς από εμάς, ευφυής όσο και απλή στο νόημα της, διαχωρίζει τις μικρολλαγές της καθημερινότητας από τις πραγματικά μεγάλες μεταβολές και αποφάσεις ζωής. Οι φανατικοί του group έκτοτε, διαχώριζαν την καθημερινότητα τους με αυτό τον τρόπο. Changes vs Change.

6) Afterimage (Grace Under Pressure - 1984)

"Suddenly you were gone, from all the lives you left your mark upon..."

Στίχος προφητικός. Στίχος ο οποίος ήταν το πρώτο πράγμα που βγήκε από τα χείλη των φανατικών του group, μόλις έμαθαν (μάθαμε) για την απώλεια του Neil Peart. Στο εξαιρετικό Grace Under Pressure, ο NP θα καταπιαστεί με το concept της απώλειας, με έναν ποιητικό στίχο με τον οποίο έμελλε να ταυτιστεί μετά θάνατον. Ταυτόχρονα, βάζοντας (πρόωρα) τον εαυτό του στη θέση του θύματος, θα αποδώσει το δικό του φόρο τιμής στη φιλία και τις κάθε είδους στενές επαφές, λέγοντας το πανέμορφο "I feel the way you would". Το Afterimage είναι ίσως το πρώτο τραγούδι στο οποίο ανατρέξαμε στην είδηση του θανάτου του Peart. 

7) Tai Shan (Hold your Fire - 1987)

"I stood at the top of the mountain
And China sang to me
In the peaceful haze of harvest time
A song of eternity

If you raise your hands to heaven
You will live a hundred years
I stood there like a mystic
Lost in the atmosphere"

Tai Shan είναι το όνομα ενός Ιερού Βουνού στην επαρχία της Δυτικής Shandong στην Κίνα. Ο αυτοκράτορας Huang Ti είχε τόση δύναμη που μπόρεσε να καλέσει όλα τα πνεύματα του κόσμου κοντά του, από την κορυφή του Tai Shan, ώστε να διακηρύξει τη δύναμή του. Στην κορυφή του εν λόγω βουνού έτυχε να καθήσει ο Neil Peart και να εμπνευστεί τους πανέμορφους στίχους για το αμφιλεγόμενο αυτό τραγούδι. Αμφιλεγόμενο διότι Lee και Lifeson δηλώνουν απερίφραστα πως είναι το λιγότερο αγαπημένο τους Rush τραγούδι, ισχυριζόμενοι πως εκ των υστέρων τους φάνηκε κάπως παράταιρο. Στο κάτω κάτω επρόκειτο για πνευματική εμπειρία του Peart, παρά τη φύση του αγνωστικιστή που τον χαρακτήριζε.

8) Freewill (Permanent Waves - 1980)

"If you choose not to decide, you still have made a choice..."

Ο Neil Peart ήταν κατά το μεγαλύτερο μέρος της ζωής τους ένας συνειδητοποιημένος φιλελεύθερος, στεκόμενος με σκεπτικισμό απέναντι σε κάθε οργανωμένη μορφή θρησκείας ή οργανωμένης πολιτικά κίνησης. Με τον καταπληκτικό αυτό στίχο καταδεικνύει μία από τις βασικές αρχές του κλασικού φιλευθερισμού, το γεγονός ότι η ελευθερία εμπεριέχει 100% και την ατομική ευθύνη, ευθύνη που συναντάται τόσο σε μια απόφαση, όσο και σε μια λήψη αυτής. Η κοινή αντίληψη ήταν εκείνη την εποχή πως πρόκειται για αντι-θρησκευτικό τραγούδι λόγω της ιδέας πως η επιλογή που προτάσσει η εκκλησία δεν ενέχει καμιά ελευθερία. Σε κάθε περίπτωση, μία από τις κορυφαίες στιχουργικά στιγμές του Peart.

9) New World Man (Signals - 1982)

"He's got to make his own mistakes
And learn to mend the mess he makes
He's old enough to know what's right
And young enough not to choose it
He's noble enough to win the world
But weak enough to lose it"

Το Signals αποτελεί έναν δίσκο στον οποίο ο Neil Peart εξαντλεί τις πρακτικές του ανησυχίες στο αγαπημένο Subdivisions, ενώ στη συνέχεια ο προβληματισμός του αποκτά πιο μεταφυσικό χαρακτήρα, καθώς αναζητά τον ρόλο του Νέου Ανθρώπου μέσα σε έναν τεχνολογικό κόσμο που εξελίσσεται ραγδαία. Και μόνο τίτλοι όπως Digital Man, Analog Kid και New World Man αποδεικνύουν του λόγου το αληθές. Στο τελευταίο ο Peart θα συνδυάσει τις εν λόγω ανησυχίες με την ξεκάθαρη θέση του περί ατομικής πρωτοβουλίας και ευθυνών. Ο Νέος Άνθρωπος έχει πληθώρα νέων επιλογών και πολλά περισσότερα ερεθίσματα. Μαζί με αυτά έρχεται και το βάρος της ευθύνης των αποφάσεων. Ακόμα και της μη λήψης τους.

10) Limelight (Moving Pictures - 1981)

"Living in a fish eye lens, caught in the camera eye
I have no heart to lie
I can't pretend a stranger is a long-awaited friend
All the world's indeed a stage and we are merely players
Performers and portrayers
Each anothers audience outside the gilded cage"

Για το τέλος, αυτό που σίγουρα είναι η πλέον προσωπική στιγμή του Neil Peart, για κάποιους δε η κορυφαία στιχουργική στιγμή του καλλιτέχνη και πως πραγματικά να διαφωνήσεις μαζί τους; Ο Peart κάνει προβολή του εαυτού του στον τρόπο με τον οποίο βλέπει την επικοινωνία με τους fans και τον πολύ κόσμο (δεν ήταν λίγες οι φορές που κατηγορήθηκε ως σνομπ), αμέσως μετά δε δίνει μια ανατριχιαστική και ποιητική διάσταση, παρομοιάζοντας τες με θεατρικό έργο, πρωταγωνιστή και κομπάρσους. Το Moving Pictures δεν ήταν απλά το πιο άρτιο album του group, ήταν και το πιο μεστό και ταυτόχρονα έντονο στιχουργικά, το πιο δυνατό σε εικόνες (pictures) και παραστάσεις. Ήταν το album που κατέδειξε για τα καλά τη μεγαλοφυία ενός σπάνιου μουσικού, που λείπει όσο ελάχιστοι από την ταλαιπωρημένη rock κοινότητα.