Νέα Μουσική Που Αξίζει Ν’ Ακούσεις
Από τον Θοδωρή Φαχουρίδη
Το «Drive» του Ed Sheeran κυκλοφόρησε στις 27 Ιουνίου 2025, την ίδια ημέρα με την πρεμιέρα της ταινίας F1 στη Βόρεια Αμερική ως μέρος της μουσικής επένδυσης της ταινίας «F1® The Movie». Ροκ ύφος, με στοιχεία που θυμίζουν το στυλ του Lenny Kravitz, ενσωματώνοντας μια δυναμική ενορχήστρωση, ο βρετανός, καταγόμενος από το Halifax του West Yorkshire της Αγγλίας, και ένας από τους εμπορικά πιο επιτυχημένους καλλιτέχνες παγκοσμίως, με πωλήσεις που ξεπερνούν τα 150 εκατομμύρια αντίτυπα και τέσσερα βραβεία Grammy χτυπάει κέντρο. Το Rolling Stone έχει αναφέρει ότι ο Sheeran «συνεχίζει να εκπλήσσει με την ικανότητά του να προσαρμόζεται σε διαφορετικά μουσικά περιβάλλοντα, διατηρώντας την εμπορική του απήχηση». Στο τραγούδι συμμετέχουν δύο μέλη των Foo Fighters, o Dave Grohl στα ντραμς και ο Rami Jaffee στα πλήκτρα.
Το «Church» είναι μια κυκλοφορία της Big Freedia, γνωστής ως της βασίλισσας του New Orleans bounce. Η παραγωγή του «Church» έγινε από τον BlaqNmilD, που έχει εργαστεί εκτενώς στη σκηνή της Νέας Ορλεάνης. Η Big Freedia έχει συνεργαστεί στο παρελθόν με καλλιτέστες όπως η Beyoncé, τη Lizzo και τον Drake. Το Pitchfork σημείωσε ότι η Big Freedia «έχει φέρει τον ήχο του bounce σε ένα παγκόσμιο κοινό, αποδεικνύοντας τη δύναμη της αυθεντικότητας». Γεννημένη στις 28 Ιανουαρίου 1978, η 47 ετών καλλιτέχνης έχει βγάλει σε μια δεκαετία περίπου, δύο στούντιο άλμπουμ, τα «Just Be Free» του 2014 και το «Central City» το 2023 και πάνω από 35 σιγκλ.
Το «One Thing» της Lola Young κυκλοφόρησε στις 16 Μαΐου 2025 και αποτελεί το πρώτο δείγμα από το άλμπουμ «I'm Only F**king Myself». Η Lola Young το 2025 κέρδισε το βραβείο Rising Star Award στα Ivor Novello Awards, ενώ ήταν επίσης υποψήφια για «Καλύτερο Album» με το «This Wasn’t Meant For You Anyway» και για «Best Song Musically and Lyrically» με το «Messy». Στο παρελθόν είχε υπάρξει υποψήφια για Rising Star στα BRIT Awards το 2021 και για Best Pop Act το 2025, ενώ το 2022 κατέλαβε την τέταρτη θέση στη λίστα BBC Sound. Το NME έχει γράψει ότι η Young «διαθέτει μια φωνή γεμάτη ωριμότητα και μια στιχουργική ικανότητα που ξεχωρίζει ανάμεσα στους νέους καλλιτέχνες».
Το «We Rise And Fall» του Sondae εμπεριέχει έναν ατμοσφαιρικό, ηλεκτρονικό ήχο με στοιχεία ambient. Ο Sondae βρίσκεται στην τρίτη δεκαετία της ζωής του και έχει ήδη κυκλοφορήσει δύο άλμπουμ, τα «By The Water» και «Amen». Το «We Rise And Fall» περιλαμβάνεται στο τρίτο του άλμπουμ με τίτλο «Northstar», που κυκλοφόρησε στις 17 Ιουνίου. Έχει επηρεαστεί από την ευαγγελική μουσική, την soul, την indie και την ambient electronica, ενώ συχνά συγκρίνεται με τον Don Toliver , σύντροφος της τραγουδίστριας Kali Uchis από το 2020, λόγω της ατμοσφαιρικής αισθητικής και της χροιάς της φωνής του.
Το ντουέτο DAMEDAME* αποτελείται από τους Barbara Boko και Edith Nelson, οι οποίοι έχουν ήδη διακριθεί ως δημιουργοί για άλλους καλλιτέχνες, βλέπε Jorja Smith, Tems και Wizkid, με ορμητήριο το Μπέρμιγχαμ. Το «Promise» κυκλοφόρησε στις 16 Μαΐου και σηματοδοτεί την επιστροφή τους μετά το «A STRANGER» του 2023. Το κομμάτι κινείται σε ένα σύγχρονο pop στα όρια του indie πλαισίου, με έμφαση στη μελωδία.
Ακολουθεί το «Love Alive» της ZZ Ward, που κυκλοφόρησε ως σιγκλ στις 17 Ιανουαρίου από την εταιρεία Sun Records. Την παραγωγή του κομματιού ανέλαβε ο Ryan Spraker, ενώ στίχους και μουσική υπογράφει η ίδια η ZZ Ward, το πλήρες όνομα της οποίας είναι Zsuzsanna Ward. Η ZZ Ward, σήμερα 39 ετών (γεννημένη στις 2 Ιουνίου 1986), κυκλοφόρησε πρόσφατα το τέταρτο άλμπουμ της «Liberation», στις 14 Μαρτίου, στο οποίο βρίσκεται και η συμμετοχή της στη σημερινή λίστα, το πέμπτο σιγκλ του άλμπουμ. Το «Love Alive» συνδυάζει στοιχεία blues, R&B και pop, με την χαρακτηριστική χρήση της φυσαρμόνικας από την Ward. Το Billboard την έχει επαινέσει για την «δυναμική της φωνής και την ακατέργαστη ενέργεια που φέρνει στο blues-pop». Έχει εμφανιστεί σε φεστιβάλ όπως το Coachella και το Bonnaroo, ενώ έχει περιοδεύσει με τον Eric Clapton. Ο Gary Clark Jr. συνεργάστηκε μαζί της στο «Ride» για το soundtrack της ταινίας Cars 3, δηλώνοντας ότι η φωνή της έχει «αυθεντική blues ψυχή».
Το «Bloodline» είναι μια κυκλοφορία των KALEO, του ισλανδικού rock συγκροτήματος από το Mosfellsbær, γνωστού για τον blues-rock ήχο του. Το τραγούδι διατηρεί την ατμοσφαιρική και δυναμική προσέγγιση που χαρακτηρίζει τη μπάντα, με την χαρακτηριστική φωνή του frontman JJ Julius Son. Οι KALEO έχουν κυκλοφορήσει έως σήμερα τέσσερα στούντιο άλμπουμ: το Kaleo (2013), το A/B (2016), το ακολούθησε το «Surface Sounds» (2021) και Mixed Emotions φέτος, καθώς και το EP Glasshouse (2013). Οι KALEO απέκτησαν διεθνή αναγνώριση με το τραγούδι «Way Down We Go», το οποίο έφτασε στην κορυφή των Rock Charts του Billboard. Το Rolling Stone έχει γράψει για το γκρουπ, «φέρνουν έναν αυθεντικό και παθιασμένο blues-rock ήχο που θυμίζει τις μεγάλες μπάντες του παρελθόντος, ενώ ταυτόχρονα παραμένουν σύγχρονοι».
Το «No Tengo Valor» από τους 54 Ultra είναι ένα τραγούδι που κυκλοφόρησε στις 9 Μαΐου. Οι 54 Ultra, το όνομα προέρχεται από έναν συνδυασμό αριθμολογίας και προσωπικής εμπειρίας, αφού το 54 συμβολίζει την πνευματική αφύπνιση και την υπέρβαση, ενώ το Ultra δηλώνει την υπερβατική φύση της μουσικής τους, είναι το μουσικό project του τραγουδοποιού και παραγωγού Johnny Rodriguez. Άντλεί την έμπνευση του από την Πορτορικανή και Δομινικανή του καταγωγή, κάτι που αποτυπώνεται και στον ηχητικό χαρακτήρα του project και είναι ο κύριος υπεύθυνος για τη σύνθεση, την παραγωγή και την ερμηνεία των περισσότερων τραγουδιών τους. Με έδρα το New Jersey των ΗΠΑ, η μουσική των 54 Ultra χαρακτηρίζεται ως ένα μείγμα synthy indie rock με επιρροές από Latin soul, ’60s ποπ και new wave. Το ντεμπούτο τους EP, «First Works», κυκλοφόρησε τον Μάιο του 2025 και περιλαμβάνει κομμάτια όπως τα «Where Are You», «Talk 2 Me», «Upside Down» και την επιλογή μου για σήμερα το «No Tengo Valor» (το οποίο είναι στα ισπανικά ή «Spanglish» και σημαίνει «Δεν έχω θάρρος» ή «Δεν έχω το κουράγιο»).
Το «Departures» από τους Model/Actriz αποτελεί ένα δείγμα της πειραματικής rock σκηνής μπολιασμένης με ηλεκτρονικούς ήχους. Το συγκρότημα αποτελείται από τέσσερα μέλη: τον τραγουδιστή Cole Haden, τον κιθαρίστα Jack Wetmore, τον ντράμερ Ruben Radlauer και τον μπασίστα Aaron Shapiro. Η μπάντα ιδρύθηκε το 2016 στη Βοστώνη της Μασαχουσέτης και σήμερα εδρεύει στο Brooklyn της Νέας Υόρκης. Το ντεμπούτο τους άλμπουμ «Dogsbody» του 2023 και το δεύτερο, το φετινό «Pirouette» περιλαμβάνουν έντονους ρυθμούς, παραμορφωμένες κιθάρες και φωνητικές ερμηνείες που κινούνται ανάμεσα σε spoken word και θεατρική εξομολόγηση. Οι Model/Actriz χαρακτηρίζονται ως queer συγκρότημα κυρίως λόγω της ταυτότητας και της καλλιτεχνικής έκφρασης του τραγουδιστή τους, Cole Haden, ο οποίος είναι ανοιχτά gay και ενσωματώνει queer θεματικές στους στίχους, τις εμφανίσεις και την αισθητική του συγκροτήματος, Ενδιαφέρον έχουν οι δηλωμένες επιρροές του, καλλιτέχνες όπως ο David Bowie, οι The Birthday Party, η Lady Gaga και η Grace Jones, τονίζοντας τη σημασία της περφόρμανς και της λυρικής τους εμβάθυνσης. Το Pitchfork έχει γράψει ότι «η μουσική των Model/Actriz είναι μια εκρηκτική εμπειρία, η οποία είναι ταυτόχρονα απειλητική και συναρπαστική».
Το «Questions» από τον Καναδό καλλιτέχνη Bells Larsen, γεννημένος στο Τορόντο και πλέον εγκατεστημένος στο Μόντρεαλ, είναι ένα κομμάτι που κινείται στον χώρο του indie folk ή της lo-fi pop, με έμφαση σε μια πιο ήσυχη και αφηγηματική προσέγγιση. Ο Bells Larsen ξεκίνησε την καριέρα του με το άλμπουμ «Good Grief» το 2022, εμπνευσμένο από την απώλεια του πρώτου του έρωτα, ενώ το 2023 κυκλοφόρησε το EP «If I Was, I Am». Το τρέχον έτος βγήκε το πιο πρόσφατό του άλμπουμ «Blurring Time».
Το «Wildside» κυκλοφόρησε στις 25 Απριλίου ως μέρος του άλμπουμ «Dream Into It» του Billy Idol και αποτελεί μια συνεργασία με τους Joan Jett & the Blackhearts. Ένα δυναμικό ροκ κομμάτι που συνδυάζει την ενέργεια του punk rock με στοιχεία classic rock, φέρνοντας κοντά δύο εμβληματικές μορφές του είδους. Ο Billy Idol (William Michael Albert Broad) γεννήθηκε στις 30 Νοεμβρίου 1955. Ξεκίνησε την καριέρα του στα τέλη του 1976 ως κιθαρίστας στην punk rock μπάντα Chelsea, πριν αποχωρήσει και σχηματίσει τους Generation X ως frontman και το 2025 ήταν ένας από τους 14 υποψήφιους για εισαγωγή στο Rock and Roll Hall of Fame. Η Joan Jett (γεννημένη ως Joan Marie Larkin) γεννήθηκε στις 22 Σεπτεμβρίου 1958, ξεκίνησε την καριέρα της στα μέσα της δεκαετίας του 1970 ως συνιδρύτρια του γυναικείου punk-rock συγκροτήματος The Runaways το 1975, πριν ξεκινήσει την προσωπική καριέρα της το 1980 και σχηματίσει τους Joan Jett & the Blackhearts. Η Joan Jett & the Blackhearts εισήχθησαν στο Rock and Roll Hall of Fame το 2015.
Το «Sweetie» από τους Kokoroko είναι μια κυκλοφορία που φέρει τον χαρακτηριστικό ήχο του λονδρέζικου οκταμελούς συγκροτήματος Kokoroko. Η λέξη «Kokoroko» προέρχεται από μια παλιά αφρικανική διάλεκτο και σημαίνει «να είσαι δυνατός» ή «να είσαι εκεί δυναμικά». Το κομμάτι συνδυάζει jazz, afrobeat και funk στοιχεία, με έμφαση στα πνευστά με μια έντονη ρυθμική βάση. Η παραγωγή του «Sweetie» έγινε από τους Eno Williams και Charlie Stacey, με τον Charlie Stacey να έχει εργαστεί και σε άλλα projects της βρετανικής jazz σκηνής. Το τραγούδι ηχογραφήθηκε στα Church Studios στο Λονδίνο. Οι Kokoroko έχουν αποκτήσει αναγνώριση για τις ζωντανές τους εμφανίσεις και την ικανότητά τους να αναμιγνύουν αφρικανικές μουσικές παραδόσεις με σύγχρονες jazz δομές. Ο Guardian τους έχει επαινέσει ως «ένα από τα πιο συναρπαστικά νέα ονόματα της βρετανικής jazz σκηνής, με έναν ήχο γεμάτο ζωντάνια και βάθος».
Το «All I'd Ever Know» είναι ένα τραγούδι της Amaria, το οποίο τοποθετείται στο φάσμα της σύγχρονης R&B και soul μουσικής. Το κομμάτι χαρακτηρίζεται από τη φωνητική ερμηνεία και την παραγωγή που δημιουργεί μια υποβλητική ατμόσφαιρα, εστιάζοντας στο συναίσθημα . Η Amaria (πλήρες όνομα Amaria Braithwaite, γνωστή και ως Amaria BB) γεννήθηκε στις 2 Μαρτίου του 2002. Κατάγεται από το Hackney του Λονδίνο, και έχει Τζαμαϊκανή και Γουιανέζικη καταγωγή. Είναι εγγονή του θρύλου της ρέγκε Jimmy Cliff. Η Amaria διαβάζω ότι ανακάλυψε το πάθος της για το τραγούδι στην ηλικία των 8 ετών. Το 2016, σε ηλικία 13 ετών, κέρδισε την πρώτη σεζόν του βρετανικού τηλεοπτικού σόου «Got What It Takes?». Ένα χρόνο αργότερα, εμφανίστηκε και στην έκδοση του «The Voice Kids» του Ηνωμένου Βασιλείου. Το ντεμπούτο της single, «Cha$e the Bag», κυκλοφόρησε το 2019, ενώ η αναγνωρισιμότητά της ήρθε με το single «Slow Motion» τον Μάιο του 2021. Αυτό οδήγησε σε συμβόλαιο με την Columbia Records. Η μουσική της είναι ένα μείγμα R&B, pop και τζαζ με τις επιρροές της να περιλαμβάνουν καλλιτέχνες όπως η Lauryn Hill, η Erykah Badu και η Alicia Keys. Έχει κυκλοφορήσει το ντεμπούτο άλμπουμ της «Bittersweet» το 2021 το «All For You» που βγήκε δύο χρόνια μετά, καθώς και το περσινό άρτιο άλμπουμ «Free Fallin’». Αν σας είχε υπνωτίσει η Janet του «That’s The Way Love Goes» και θεωρήσατε σωτήρα της κληρονομιάς της σόουλ τον Maxwell ο εθισμός στην εν λόγω κυρία είναι νομοτελειακός…
Το «Type Dangerous» της Mariah κυκλοφόρησε στις 6 Ιουνίου 2025 και αποτελεί το πρώτο single από το επερχόμενο 16ο στούντιο άλμπουμ της. Μια σούπερσταρ και μία από τις πιο εμπορικά επιτυχημένες καλλιτέχνιδες όλων των εποχών, στα 35 δισκογραφικά της χρόνια έχει πάνω από 220 εκατομμύρια πωλήσεις δίσκων παγκοσμίως και 19 #1 singles στο Billboard Hot 100. Έχει κερδίσει πέντε βραβεία Grammy. Το Rolling Stone την έχει συμπεριλάβει στη λίστα με τους «100 Μεγαλύτερους Τραγουδιστές Όλων των Εποχών», τονίζοντας το «ασύγκριτο φωνητικό της εύρος και την επιρροή της στην pop μουσική». Ο τελευταίος δίσκος της με αυθεντικό υλικό ήταν το «Caution», που κυκλοφόρησε στις 16 Νοεμβρίου του 2018. Το old school στυλ του τραγουδιού στη λίστα οφείλεται στο sample από το «Eric B. Is President» των Eric B. & Rakim (William Griffin (Rakim), Eric Barrier (Eric B.)) του 1986.
Πριν αφοσιωθεί στη μουσική, ο Stephen Wilson Jr είχε μια καριέρα ως ερευνητής στον τομέα της μικροβιολογίας και της χημείας τροφίμων. Παρά την επιτυχία του στον επιστημονικό χώρο, συνέχιζε να γράφει στίχους στα κρυφά, ακόμα και μέσα στο εργαστήριο, μέχρι που ένας προϊστάμενός του τον προειδοποίησε: «Πρόκειται να σου φορέσουν χρυσές χειροπέδες, όπως έκαναν σε μένα πριν 33 χρόνια. Θα έχεις χρήματα, αλλά θα είσαι δυστυχισμένος». Αυτό το σημείο ήταν καθοριστικό: μέσα σε τρεις εβδομάδες, ο Wilson παραιτήθηκε και ακολούθησε το όνειρό του στη μουσική. Προώθηση στο σήμερα με το τραγούδι «Dig A Hole» που γράφτηκε ειδικά για τη σειρά «The Waterfront» του Netflix, η οποία έκανε πρεμιέρα στις 19 Ιουνίου φέτος. Η σειρά αφορά μια οικογένεια ψαράδων στη Βόρεια Καρολίνα που προσπαθεί να διατηρήσει την αυτοκρατορία της εν μέσω σκοτεινών μυστικών και απειλών. Ο 45χρονος εκ της Ιντιάνα Stephen Wilson Jr. δανείζεται από Americana, ροκ, folk ή alternative country στοιχεία και φέρει μια φρέσκια και ειλικρινή προσέγγιση, με τραγούδια που μιλούν στην ψυχή». Η φυσική συνέχεια του διπλού του άλμπουμ «Søn of Dad» του 2023, το οποίο ήταν αφιερωμένο στον αείμνηστο πατέρα του Wilson Jr. Stephen Wilson Jr.
Το «Breakthrough» είναι ένα κομμάτι του Joe Bonamassa, του αναγνωρισμένου κιθαρίστα και blues-rock τραγουδιστή από το New Hartford της Νέας Υόρκης. Συνθέτες οι Joe Bonamassa και Tom Hambridge (γνωστός για συνεργασίες με Buddy Guy, ZZ Top, Lynyrd Skynyrd). Στην παραγωγή ο Kevin Shirley (Iron Maiden, The Black Crowes, Journey). Το στυλ του τραγουδιού είναι χαρακτηριστικό του δυναμικού blues-rock ήχου του, με έντονα κιθαριστικά στοιχεία και αυτοσχεδιασμό. Ο Joe Bonamassa έχει γίνει ένα από τα πιο επιδραστικά ονόματα στη σύγχρονη blues σκηνή, με πολλά άλμπουμ που έχουν φτάσει στην κορυφή των Blues Charts του Billboard. Το Guitar World έχει τονίσει και απόλυτα δικαιολογημένα ότι ο Bonamassa είναι «ένας βιρτουόζος της κιθάρας που συνεχίζει να ανεβάζει τον πήχη για τους blues-rock κιθαρίστες».
Το «Amarillo By Morning», ερμηνευμένο από τον Charley Crockett, είναι μια διασκευή ενός κλασικού country τραγουδιού. Η πρώτη εκτέλεση του έγινε από τον Terry Stafford το 1973. Ο Stafford, γνωστός για την επιτυχία του «Suspicion» το 1964, συνέθεσε το τραγούδι μαζί με τον Paul Fraser μετά από ένα ταξίδι επιστροφής από ροντέο στο Σαν Αντόνιο προς την πόλη του, το Amarillo. Η έμπνευση για τον τίτλο ήρθε από μια διαφήμιση της FedEx που ανέφερε παραδόσεις «by morning». Η εκδοχή του Stafford είχε country pop χαρακτήρα, με πιο γυαλισμένη παραγωγή, ξυλόφωνο και χορωδιακά φωνητικά. Κυκλοφόρησε από την Atlantic Records και έφτασε στο #31 του Billboard Country Chart. Η πιο γνωστή εκδοχή του τραγουδιού είναι αυτή του George Strait, που κυκλοφόρησε το 1983 και καθιέρωσε το κομμάτι ως κλασικό της country μουσικής, με πιο παραδοσιακή και λιτή ενορχήστρωση. Το στυλ του Crockett συνδυάζει στοιχεία παραδοσιακής country, blues και New Orleans jazz, προσδίδοντας μια αυθεντική αίσθηση και έναν ανανεωμένο ήχο. Ο πολυγραφέστατος με πάνω από δυο ντουζίνες στούντιο άλμπουμ από το 2015, τεξανός Charley Crockett έχει καθιερωθεί ως μία σημαντική φωνή στην σύγχρονη Americana και country σκηνή, με πολλά άλμπουμ που έχουν λάβει θετικές κριτικές. Το Rolling Stone έχει αναφέρει ότι ο Crockett «ερμηνεύει την country με μια σπάνια αυθεντικότητα και ψυχή, γεφυρώνοντας το παρελθόν με το παρόν του είδους». Φέτος τσίμπησε και την πρώτη του υποψηφιότητα για βραβείο γκράμι για το περσινό του άλμπουμ, το «$10 Cowboy».
Καλή μας ακρόαση…
