Πέθανε ο Τζέρι Μος, συνιδρυτής με τον Χερμπ Άλπερτ της A&M Records,

Ο Τζέρι Μος, ο οποίος δημιούργησε την A&M Records σε μια μεγάλη αμερικανική ανεξάρτητη δισκογραφική εταιρεία με τον επιχειρηματικό συνεργάτη του Χερμπ Άλπερτ, πέθανε την Τετάρτη στο Λος Άντζελες. Ήταν 88 ετών.

Τα τελευταία χρόνια, ο Μος είχε επικεντρώσει τις προσπάθειές του στη φιλανθρωπία, συμπεριλαμβανομένου ενός δώρου 25 εκατομμυρίων δολαρίων το 2020 από τον μεγιστάνα και τη σύζυγό του Τίνα Μορς στο Μουσικό Κέντρο του Λος Άντζελες που οδήγησε στην μετονομασία της υπαίθριας πλατείας του συγκροτήματος με το όνομά του. Η τελευταία του δημόσια εκδήλωση, τον Ιανουάριο του τρέχοντος έτους, τον οδήγησε στο Μουσικό Κέντρο με μια συναυλία αφιερώματος στο Mark Taper Forum, όπου μίλησε ο Alpert, ο Ντέιβιντ Φόστερ οικοδεσπότης και οι Peter Frampton, Amy Grant και Dionne Warwick .

 

Η A&M αναδείχθηκε στη δεκαετία του 1960 με τις μεγάλες ποπ επιτυχίες του συγκροτήματος του τρομπετίστα Alpert και των Tijuana Brass, των οποίων οι παγκόσμιες πωλήσεις υπολογίζονται σε περισσότερα από 70 εκατομμύρια άλμπουμ.

Αφού μπήκε στη ροκ επιχείρηση με την επιμονή του Moss στα τέλη της δεκαετίας του 1960, η δισκογραφική σημείωσε έκρηξη πωλήσεων κατά τις δεκαετίες του 1970 και του 1980 με ταλέντα όπως οι Supertramp, Peter Frampton, Police, Go-Go’s, Bryan Adams και Janet Jackson.

Μετά την πώληση της A&M στην Polygram το 1989, οι Moss και Alpert ξεκίνησαν μια νέα δισκογραφική, την Almo Sounds, 

Ο Moss και ο Alpert εισήχθησαν στο Rock and Roll Hall of Fame ως μη ερμηνευτές το 2006.

Γεννημένος στο Μπρούκλιν και σπουδασμένος στο Brooklyn College, ο Moss μπήκε στη δισκογραφική επιχείρηση μετά από μια τυχαία συνάντηση σε έναν γάμο με τον συνεργάτη της Records, Marvin Cane, που οδήγησε σε δουλειά ως ραδιοφωνικός υποστηρικτής για τη δισκογραφική. Ο Μος έπαιξε καθοριστικό ρόλο στην επιτυχία του doo-wop επιτυχίας των Crests “16 Candles”, ένα σινγκλ Νο. 1. το 1958.

Μετά από ενάμιση χρόνο με τον Coed, ο Moss μετακόμισε στο Λος Άντζελες, όπου ξεκίνησε τη δική του ανεξάρτητη εταιρεία προώθησης δίσκων. Η δουλειά ως παραγωγός δίσκων τον έφερε σε επαφή με τον Alpert, ο οποίος είχε συνυπογράψει με τον Lou Adler. 

Ο Moss, ένας λάτρης της τζαζ, θαύμασε το ταλέντο του Alpert στην ορχηστρική μουσική και το ζευγάρι ξεκίνησε ένα εγχείρημα με τη δισκογραφική για να το αναδείξει. Με το παρατσούκλι Carnival Records, η δισκογραφική ξεκίνησε τη ζωή της με ένα φωνητικό σινγκλ, “Tell It to the Birds”, 

 

 

Σε γκαράζ  οι Alpert και Moss ηχογράφησαν το σινγκλ που θα έδινε στην A&M την αναγνώριση. Οι συνεργάτες ήταν και οι δύο οπαδοί της ταυρομαχίας. Εμπνευσμένος από την επιτυχία του μπασίστα του Nashville, Bob Moore, το 1961 “Mexico”, ο Alpert ηχογράφησε μια έκδοση με γεύση mariachi μιας σύνθεσης Sol Lake, ενισχυμένη από τους θορύβους του πλήθους που ηχογραφήθηκαν σε μια αρένα της Τιχουάνα.

Το σινγκλ που προέκυψε, “The Lonely Bull”, ανέβηκε στο Νο. 6 του εθνικού τσαρτ σινγκλ το 1962, πουλώντας περίπου 750.000 αντίτυπα.

Χρειάστηκαν αρκετά χρόνια για να πετύχει η A&M άλλο ένα τέτοιου μεγέθους επιτυχία. Εν τω μεταξύ, η εταιρεία διατήρησε ένα προφίλ κυκλοφορώντας ποπ σινγκλ όπως τα “Call Me” και “The More I See You” του Chris Montez και υπογράφοντας την ανάπτυξη ταλέντων όπως ο πρώην sideman του Buddy Holly Waylon Jennings (ο οποίος τελικά άφησε την A&M για μια καριέρα σούπερ σταρ στη RCA) .

Η μουσική καριέρα του Alpert πήρε τελικά φωτιά το 1965. Σε διάστημα τριών ετών, ο τρομπετίστας συγκέντρωσε έξι Νο. 1 άλμπουμ. 1 και άλλα δύο LP στην πρώτη πεντάδα. Οι ομοϊδεάτες A&M όπως το Baja Marimba Band (με επικεφαλής το μέλος του συγκροτήματος Alpert Julius Wechter) και ο Sergio Mendes (υπογράφηκε μετά την πτώση από την RCA) βρέθηκαν επίσης στην κορυφή των chart. Ο Moss ισχυρίστηκε αργότερα ότι το 1966 – τη χρονιά που η εταιρεία μετακόμισε στο παλιό στούντιο του Charlie Chaplin στη λεωφόρο La Brea στο Χόλιγουντ – η A&M ξεπέρασε τις πωλήσεις των Beatles στην Αμερική, μεταφέροντας 13 εκατομμύρια άλμπουμ.

Ενώ η A&M είχε τις ρίζες της στην ποπ αγορά της εποχής, ήταν ανέγγιχτη από την ταραχώδη επανάσταση της ροκ μουσικής. Ο Moss ενθουσιάστηκε από τους νέους ήχους και παρακολούθησε το Monterey Pop Festival τον Ιούνιο του 1967.

«Άκουσα όλη αυτή την υπέροχη ροκ μουσική», είπε αργότερα, «και ένιωσα αμήχανα και στενοχωρημένος που δεν είχαμε και αποφάσισα ότι έπρεπε να πάρουμε λίγο».

 

Ενώ η A&M μπορούσε ακόμα να προωθήσει αξιόπιστα καλλιτέχνες της ποπ, όπως το ντουέτο αδερφού και αδερφής με μεγάλες πωλήσεις, οι Carpenters, η δισκογραφική υπέγραψε επίσης ένα προκλητικό ρόστερ ταλέντων ροκ, συμπεριλαμβανομένων των πρωτοπόρων της country-rock, των Flying Burrito Brothers, του avant-rocker Captain Beefheart. Το spin-off των Jethro Tull, Blodwyn Pig, ο Βρετανός τραγουδιστής των μπλουζ Joe Cocker και το πρώην μέλος των Byrds, Gene Clark.

Μόλις τη δεκαετία του 1970 η A&M σημείωσε τις μεγαλύτερες ροκ επιτυχίες τους με άλμπουμ της αγγλικής ροκ μονάδας Humble Pie, του κιθαρίστα-τραγουδιστή Frampton (του οποίου η συναυλία δύο LP του 1976 “Frampton Comes Alive!” ήταν ένα από τα best seller της δεκαετίας. ) και το βρετανικό συγκρότημα Supertramp (του οποίου το “Breakfast in America” ​​ήταν στην κορυφή των charts το 1979). Η εταιρεία κυκλοφόρησε επίσης ένα διαχρονικό άλμπουμ, την επιτυχία της Carole King το 1971 “Tapestry”, μέσω μιας συμφωνίας διανομής με την Ode Records, την οποία διευθύνει ο πρώην συνεργάτης του Alpert, Lou Adler.

Η τεράστια επιτυχία καλλιτεχνών όπως οι Police, οι Go-Go’s και η Janet Jackson ώθησαν την A&M στη δεκαετία του 1980. Ωστόσο, καθώς οι προσφορές για υπηρεσίες καλλιτεχνών σταρ κλιμακώθηκαν, οι Alpert και Moss πίστευαν ότι δεν μπορούσαν να ανταγωνιστούν στην αγορά και πούλησαν την δισκογραφική τους εταιρεία στο τμήμα δίσκων της Philips Electronics, Polygram, το οποίο τότε διένειμε το προϊόν της εταιρείας, για μια εκτίμηση 500 εκατομμυρίων δολαρίων.

«Ω, εκείνη τη στιγμή, έπρεπε να το κάνουμε», είπε ο Μος Ποικιλία σε μια συνέντευξη του 2021. «Βασίστηκε σε πολλά πράγματα που ήταν σημαντικά εκείνη την εποχή, όπως τα μπόνους υπογραφής που έλαβαν ορισμένοι καλλιτέχνες. Δεν μπορούσαμε να τους ταιριάξουμε. Και σκεφτήκαμε ότι χρειαζόμασταν βοήθεια από άλλη εταιρεία για να το κάνουμε αυτό. Το Polygram ήταν χρήσιμο πριν. Αργότερα όμως δεν ήταν χρήσιμα.

Οι εταίροι παρέμειναν στο πλοίο ως εκτελεστική ιδιότητα, αλλά η σύγκρουση με την ανώτερη διοίκηση της Polygram τους οδήγησε στο κλείσιμο της εταιρείας το 1993.

Τον επόμενο χρόνο, ο Μος διαγνώστηκε με καρκίνο του προστάτη. Πάλεψε με επιτυχία την ασθένεια και βγήκε από την κρίση λαχταρώντας να επιστρέψει στη δραστηριότητα.

 

Ο Μος δεν μίλησε στην εκδήλωση αφιερώματος τον Ιανουάριο, αλλά ο Άλπερτ έδωσε στο σύντροφό του μια μακροσκελή μαρτυρία.

«Δεν νομίζω ότι θα είχα τη μουσική καριέρα που έχω χωρίς τον Jerry Moss. Ήξερα να κάνω δίσκους, αλλά δεν ήξερα τι να τους κάνω. Ο Τζέρι το έκανε. Σίγουρα το έκανε», είπε ο Alpert, υποστηρίζοντας την ιδέα ότι ο Moss ήταν μακράν ο πιο επιχειρηματικός από τους δύο.

«Ο Τζέρι κι εγώ δεν έχουμε υπογράψει ποτέ, ποτέ, συμφωνία ή συμβόλαιο μαζί», πρόσθεσε ο Άλπερτ. «Δεν είχαμε (συμβόλαιο) βάσει του οποίου ήμασταν νόμιμα συνεργάτες. Έχω δίκιο Τζέρυ; Ήταν καταπληκτικό. Μεγαλώσαμε αυτήν την εταιρεία από δύο άτομα σε 500 άτομα και δεν είχα ποτέ (γραπτή) συμφωνία με τον Τζέρι επειδή τον εμπιστευόμουν και ο Τζέρι με εμπιστευόταν. Όταν πουλήσαμε την εταιρεία, ήταν η πρώτη φορά που βάλαμε τα ονόματά μας σε συμβόλαιο, που αποδεχόμασταν αυτή την πώληση. … Είχα την τύχη να έχω έναν σύντροφο και στενό φίλο όπως ο Τζέρι Μος. Ο Τζέρι είναι ένας αξέχαστος άνθρωπος, γιατί είναι αληθινός… Σ’ αγαπώ, φίλε.

Άλλοι τομείς της φιλανθρωπίας περιελάμβαναν την ίδρυση του προγράμματος Moss Scholars στο UCLA, το οποίο παρέχει πλήρεις υποτροφίες σε δεκάδες πτυχιούχους και προπτυχιακούς φοιτητές στην τέχνη, την αρχιτεκτονική και τη μουσική από το 2004. Επίσης στο UCLA, στον τομέα της υγειονομικής περίθαλψης, χρηματοδότησε την Έδρα Moss Foundation στη Γαστρεντερική και Προσαρμοσμένη Χειρουργική και υποστήριξε το Voice Center for Medicine και το Τμήμα Νευροχειρουργικής. Υπήρξε σημαντικός δωρητής στην California CareForce, παρέχοντας δωρεάν κλινικές περίθαλψης και υγείας σε όλη την Καλιφόρνια. Ο Ed ήταν υποστηρικτής του Geffen Playhouse (του οποίου ήταν ιδρυτικός διαχειριστής), του ACLU, του Exceptional Children’s Foundation, του Hammer Museum, του KCRW, του Painted Turtle Camp, του People for the American Way και του Young Eisner Scholars.

 

Πρόσθετη αναφορά από τον Chris Willman

 

Με πληροφορίες από το Inestock.com